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Teatro físico como herramienta educativa: Discurso de la corporeidad I Teresa Colomina Molina

Pensamos en el teatro como en un grupo de actores y actrices recitando un texto sobre un escenario a la italiana, sin embargo, el teatro es acción y puede aparecer en cualquier espacio o medio. Teatro implica corporalidad. El cuerpo ha sido vetado a lo largo de la historia, relegado a una posición inferior a la de la razón o el pensamiento. A partir de las vanguardias, y con la posmodernidad, mediante un estudio antropológico de la teatralidad y el rito, el cuerpo implanta su propio discurso. Aparece el concepto “posdrama”. La educación artística debe mostrar al alumnado como abordar las propuestas creativas contemporáneas. Para entender las propuestas escénicas actuales se ha de trabajar con el alumnado desde un modelo holístico y práctico. Donde el discente comprenda los códigos utilizados y pueda, por extensión, generar otros y disfrutar de la práctica artística actual. En el ámbito de la educación existe el trabajo por proyectos, aunque en la práctica se incorporan con poca frecuencia modelos interdisciplinares por falta de formación en el profesorado. A través del Teatro de la Crueldad propuesto por Antonin Artaud y de la pedagogía del teatro físico de Jacques Lecoq, el teatro sirve de herramienta de hibridación con otras disciplinas artísticas. Por ejemplo, con la pintura abstracta o la pintura fauvista, por citar dos ejemplos, en los cuales, prima la importancia del color sobre la figura. En el primero no existe y el segundo se aleja del naturalismo. Los colores están estrechamente relacionados con el ámbito de los sensitivo. A su vez, el cuerpo tiene su propio lenguaje y posee la capacidad de expresar mediante el gesto y el movimiento emociones. Si se establece un código de equivalencias entre movimiento, color y emoción, se obtiene la capacidad de trabajar conjuntamente diferentes ramas artísticas y sobre una obra desde diversas perspectivas. Por eso esta investigación se fundamenta en el análisis ontológico del ritual, el teatro físico y su praxis, y por el otro propone ejercicios educativos como mediación de interdisciplinaridad artística.

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